好康特惠報

多變的東京，將爭取2016年舉行奧運。這個台灣人熟悉的城市，又將有一番變貌。本書鎖定東京現在市場最紅、名聲最響亮的20位新銳設計師，深入訪談，從他們的作品、他們的人生歷練，帶讀者領略頂尖設計師的思考邏輯、創意來源、工作哲學，也掌握最新的設計趨勢。

這些新銳設計師來自不同領域，包含：平面設計、產品設計、網頁設計、動態圖像設計∕動畫等。他們的嶄新創意，將帶領東京設計邁向另一個高峰。

作者簡介

IDEAfried Studio

由資深編輯、設計人、影像工作者所組成，是以視覺文化為主的企畫製作工作室。作品包括《 how to TYPE 世界字體設計100》、《東京視覺設計 in》、《日本流行音樂視覺設計》、《視覺設計IN 紐約》、《荷蘭嬉設計》、《兩岸書籍裝幀設計》、《台灣設計力》等書籍。

NOSIGNER

身為建築大師隈研吾的學生，卻以產品設計開始他的創作生涯；反消費、資本主義，所以用蛋殼設計出讓人驚豔的「Rebirth」燈和「Hatch」花器；崇尚自然環保，因此突發奇想地用粉絲為材質，做出「可食用」的「Spring Rain」燈，他是NOSIGNER，以風格獨具的設計概念，成為日本新世代設計師中備受矚目的一位。

2008年，NOSIGNER決定捨棄本名，開始以「NOSIGNER」作為從事設計時的名字。「NOSIGNER」，這個字是相對於拉丁文中的「designare」（de-sign），意指「no sign」，引申之，就是「看不見的設計」。取此名，是因為「NOSIGNER」認為設計最精要的意念是看不見且非具像的，應有其深沈的哲理與思維，不是單從設計的外觀就可一目瞭然，同時也代表了不署名，正如他曾謙遜地說：「我之所以不用本名，是因為我所做的設計不過就是複製自然的法則。」

2006年才從慶應義塾大学碩士班畢業的NOSIGNER，受到建築師父親的影響極深，因此，一直都以建築師為志願。在學期間，曾參加過由「日本建築学会」所主辦的「Archi TV」workshop（2004年），當時參與的客座教授都是一時之選的知名建築師，如伊東豊雄、妹島和世。不過從小就熱愛發明、製作物品的他，卻在碩士班期間，成立了設計工作室，先開始了他的設計之路。

NOSIGNER的設計常從大自然中擷取靈感。2007年，他設計了一盞以陽光／雲作為概念的「Pokkari」燈，他以白羽毛作為主要的材質，因為他認為羽毛的質感和雲十分接近，因此，當燈點亮時，就彷彿是陽光從雲端中流洩出光芒，是一件深具想像力的作品。另外，他還以樹木為構思的原點，設計出「Arborism」桌。「Arborism」在外觀上，最引人注意之處，即它那宛如樹枝般蜿蜒曲折的桌腳，有著豐富的自然意象。

不過，最重要的是，在NOSIGNER的設計中，有一個他有別於其他設計師的獨特觀點──「減少消費的設計」（Consume-less design）。他反對過度消費、耗損資源，提出「Open Source Products」系列，其中最具代表性的作品就是外觀看起來極簡現代、用蛋殼做成的「Rebirth」燈。對他來說，「蛋殼」正是實行此概念的最佳材質，因為它易碎、不能量產，同時是唾手可得。

NOSIGNER顛覆了傳統的「設計作者論」，提倡「人人都可以是設計師」的觀念。在製作「Rebirth」時，他在辦公室附近的餐廳，大量收集蛋殼，僅用膠水塗黏便完成。因此，消費者只要透過網路，取得這個系列設計的材料來源及相關資訊，便可以簡單的方式，自行完成設計，這樣的過程實踐了NOSIGNER所追求的反消費理想。